Podsjećanje javnosti na ples kao umjetnički oblik izražavanja te uživanje u njegovoj univerzalnosti koja prevladava sve političke, kulturne i etičke prepreke glavna je ideja Svjetskog dana plesa, koji se svakog 29. travnja u Hrvatskoj obilježava od 1999. godine, a u svijetu još od 1982.
Tim povodom Dom kulture Kristalna kocka vedrine već treću godinu zaredom provodi projekt “Sisak pleše” i to čak dva dana. U četvrtak, 28.travnja svoje će umijeće pokazati plesači amateri s područja grada Siska, dok su u petak, 29. travnja na redu profesionalci.
‘Cilj projekta je da svi zajedno slavimo ples i plesnu umjetnost koja je univerzalni, svima razumljiv jezik’, rekla je Valentina Ivanković Pelikan, ravnateljica Doma kulture.
U plesnom programu “Sisak pleše” sudjeluju Plesni studio Doma kulture Kristalna kocka vedrine, Plesni klub Tina, Športski plesni klub Top Step, Plesni klub Ulične sjene, Športski plesni klub Bellus te gosti Mega Rock Petrinja te Umjetnička škola Franje Lučića Velika Gorica.
Od 28. travnja pa do 8. svibnja u Galeriji sv. Kvirin bit će postavljena izložba plesnih fotografija sisačkih klubova, studija i udruga.
Program „SISAK PLEŠE“ 2016.
28.4. – 8.5. / Galerija sv. Kvirin / Izložba plesnih fotografija sisačkih klubova, studija i udruga
28.4.2016., četvrtak
– 16,30h / Galerija sv. Kvirin / Make up radionica za plesače, voditelj Sara Stojanović (ulaz besplatan)
– 18 h / Galerija sv. Kvirin / Tribina „Mia Čorak Slavenska sto godina kasnije“, predavač Maja Đurinović (ulaz besplatan)
– 19,30 h / Dom kulture / Sisak pleše, nastup sisačkih plesnih klubova, udruga i studija + gosti (ulaz besplatan)
– 21,00 / Restoran Bijela lađa / Plesnjak povodom Svjetskog dana plesa
29.4.2016. petak – SVJETSKI DAN PLESA
– 15,00 h / Kazalište 21 / Radionica „Physical release“, vode Branko Banković i Grigor Baždar (prethodna prijava)
– 19,30 h / Kazalište 21 / „Starost – Alzheimer caffe“, profesionalna plesna predstava Studija za suvremeni ples i Mirjane Preis (cijena ulaznice 20 kn)
DETALJI
U sklopu programa Sisak pleše u četvrtak, 28.4.206. godine od 18,00 sati u Galeriji sv. Kvirin očekuje nas tribina “Mia Čorak Slavenska sto godina kasnije” , predavač je Maja Đurinović, a ulaz je besplatan.
2016. godina Slavenske je cjelogodišnji projekt Umjetničke akademije u Osijeku u okviru kojeg će izv.prof.art. Maja Đurinović održati predavanje „Mia Čorak Slavenska – sto godina kasnije“ i u Sisku. Zajednička je želja „vratiti“ najveću hrvatsku balerinu i plesačicu u memoriju zajednice, kako stručne tako i u one šire još uvijek skeptične prema plesnoj umjetnosti, i nesigurne spram vrednovanja plesnih umjetnika u kontekstu nacionalne kulturne baštine.
http://plesnascena.hr/index.php?p=article&id=1876
Maja Đurinović, (rođena Zalar 1960. u Zagrebu). Završila Klasičnu gimnaziju, Školu za ritmiku i ples i studij Jugoslavenskih jezika i književnosti na Filozofskom fakultetu u Zagrebu. Profesionalno se bavi plesom: petnaestak godina izvođački (u Komornom ansamblu slobodnog plesa Milane Broš i Gesti), kasnije kao pedagoginja, koreografkinja i suradnica za scenski pokret. Objavljuje tekstove pedagoške, kritičke, povijesne i opće plesno teorijske problematike; autorica knjiga iz područja povijesti hrvatskog plesa: Mercedes Goritz Pavelić, Mia Čorak Slavenska, Razvoj suvremenog plesa: Ana Maletić, životopis, te interaktivne muldimedijske prezentacije Kaspomanija Milane Broš. Osnovna tema njezinih istraživanja je ples u Hrvatskoj između dva rata, o čemu drži predavanja i prezentacije; segment plesa priredila za izložbe Avangardne tendencije u Hrvatskoj i Strast i bunt – ekspresionizam u Hrvatskoj, sudjelovala na Krležinim danima s temom Hrvatska pera u apologiji plesnog teatra, objavila Vera Milčinović – Tashamira Dances of Reality und Unreality u Feminine Future (Perfomance, Dance, War, Politics and Eroticism). Članica uredništva časopisa za plesnu umjetnost Kretanja i urednica Plesna scena.hr
Zaposlena u zvanju izvanrednog profesora na Umjetničkoj akademiji u Osijeku.
U sklopu programa Sisak pleše na Svjetski dan plesa Dom kulture Kristalna kocka vedrine ugostit će plesnu predstavu “Starost / Alzheimer cafe” Studija za suvremeni ples i Mirjane Preis. Predstavu možete pogledati u petak, 29.4.2016. godine u 19,30 sati u Kazalištu 21. Cijena ulaznice je 20 kuna, a ulaznice su u prodaji na www.ulaznice.hr te na blagajni Doma kulture radnim danom od 15 do 21 sat te vikendom sat vremena prije projekcije/programa.
“STAROST / ALZHEIMER CAFE”
Studio za suvremeni ples i Mirjana Preis
Koreografija, koncept i izbor glazbe: Mirjana Preis
Izvođači: Branko Banković i Grigor Baždar
Kostimi: Minja Maretić Murtić
Dizajn svjetla:Aleksandar Čavlek
Tonska obrada: Milorad Stranić
Fotografija: Renato Branđolica
Grafičko oblikovanje: Sara Pavleković Preis
Odnosi s javnošću: Helena Braut
Projekt realiziran uz podršku Ministarstva kulture Republike Hrvatske , Studija za suvremeni ples i ZKM-a Zahvaljujem Marini Petković Liker
O predstavi: “Starost je” riječima Rogera Bacona “boravište zaboravljivosti”. Mi smo zbir sjećanja. Ona oblikuju sve što znamo, sve što zapažamo, svaki pokret koji činimo. Trenutak svjesne spoznaje o našem postojanju naša je prošlost, sadašnjost i budućnost i u isto vrijeme naš prostor koji pokretom u tome trenutku stvaramo. Povijest je puna živopisnih, ganutljivih opisa starijih ljudi koji se potkraj života ponašaju čudno, gubeći vezu sa sjećanjima i svijetom oko sebe, donoseći nepromišljene odluke i djelujući naglo i neodgovorno poput djece. “Kada sam bio mlađi “,šalio se Mark Twain potkraj života “pamtio sam sve, dogodilo se to ili ne, sada moje sposobnosti slabe i uskoro ću se sjećati samo stvari koje se nisu nikad dogodile.” “Veoma često lunjam naokolo tražeći nešto za što znam da je vrlo važno, ali onda nakon nekog vremena zaboravim zbog čega to tražim…. Kada ideja nestane, sve je izgubljeno i ne preostaje mi ništa drugo da lunjam naokolo pokušavajući se sjetiti što je to bilo toliko važno. Najgore mi je ujutro kad treba obući hlače. Ovog jutra stalno sam mislio kako nešto nije uredu, jer s hlačama jednostavno nešto nije štimalo. Pogrešno sam ih navukao. Katkad ih moram navući i ponovno skinuti desetak i više puta….” Ova predstava posvećena je svima koji(h) se više nemogu sjetiti.
Kratka biografija producenta:
Producenti predstave su Mirjana Preis i Studio za suvremeni ples u suradnji s ZKM-om.
Mirjana Preis plesna je pedagoginja i koreografkinja. Diplomirala je na Školi za ritmiku i ples u Zagrebu 1970. , 1976. diplomirala na Filozofskom fakultetu Komparativnu književnost i Latinski jezik. Od 1970. do 1987. članica Studija za suvremeni ples, od 1987. stalno zaposlena kao plesna pedagoginja i koreografkinja u ZKM-u. Ostvarila je brojne koreografije ( Igra, Preludij za posljepodne jednog fauna, Big is bj,teful, Kaputt, Maraton, Na putu prema gore..). 2004. dobiva nagradu Hrvatskog glumišta za plesnu predstavu Kaputt u kategoriji najbolje predstave u cjelini te 2012. godine prima strukovnu nagradu UPUH-a.
Studio za suvremeni ples prvi je hrvatski ansambl suvremenoga plesnog izraza osnovan 1962. u Zagrebu pod umjetničkim vodstvom Ane i Vere Maletić. Godine 1968. umjetničko vodstvo preuzima Tihana Škrinjarić, 1979. Zaga Živković, a 1997. Bosiljka Vujović-Mažuran. Studio svoj rad temelji na tradiciji inovacije u polju suvremenoga plesnog izraza, uvijek prihvaćajući nove trendove u umjetničkoj i kulturnoj komunikaciji. Uz domaće koreografe koji su godinama djelovali i djeluju na hrvatskoj plesnoj sceni , ansambl je surađivao i s brojnim vrhunskim koreografima i pedagozima iz Francuske, Engleske, SAD-a, Španjolske, Slovenije, Nizozemske. SSP je godinama prisutan na svim hrvatskim scenama, surađujući sa svim zagrebačkim kazalištima te nastupajući na brojnim festivalima u zemlji i inozemstvu.SSP jednako brižljivo stvara predstave za dječju i odraslu publiku. Osim konstantnog rada na edukaciji vlastitog ansambla kroz dovođenje stranih i domaćih plesnih pedagoga, za rad SSP-a specifično je odgajanje novih članova u polju kreativne edukacije ( u okviru programa Pomladak), te otvaranje ka koreografskim eksperimentima plesača iz ansambla. Poseban segment SSP-a: Male forme omogućuje plesačima iz ansambla da se okušaju u prvim samostalnim koreografskim uradcima.